Kami sekarang berada di konsol game generasi ke-9 dan jelas bahwa game bukan hanya permainan anak-anak lagi. Game adalah bisnis besar dan terbukti dari jenis game yang kita dapatkan saat ini; Blockbuster megah seperti God of War, Resident Evil, Red Dead Redemption 2, dan masih banyak lagi. Game-game ini telah mengubah paradigma media. Itu adalah karya seni yang mendetail dan menggugah yang, lebih sering daripada tidak, dipuji sebagai transgresif dan masa depan hiburan. Tapi, bagaimana dengan game-game yang hanya itu, video game yang menyenangkan, campy, dan memalukan? Mereka tidak memiliki anggaran yang dimiliki game AAA modern dan oleh karena itu harus mengambil jalan pintas dan umumnya menjadi sedikit lebih kreatif dalam hal mendesain. Pikirkan game seperti Fear Effect, Godhand, Steel Harbinger, dan bahkan pendukung seperti Okami. Cara termudah untuk mengklasifikasikannya adalah dengan menyebutnya permainan Double-A.
Apa itu permainan Double-A?
Jadi, apa sebenarnya game Double-A itu? Cara termudah untuk mendeskripsikan game Double-A adalah dengan melihat berapa banyak uang yang dihabiskan untuk itu. Game AAA memiliki anggaran yang tidak masuk akal untuk pengembangan, pemasaran, dan semacamnya, tetapi game Double-A umumnya memiliki anggaran yang jauh lebih kecil dan harus mengandalkan ulasan dari mulut ke mulut atau ulasan positif. Game Double A (AA) adalah game yang tidak memiliki tingkat kualitas yang sama dengan game AAA. Mereka umumnya memiliki anggaran yang lebih rendah daripada game AAA. Mereka mencoba untuk mencapai tingkat desain game yang sama dengan game AAA tetapi umumnya gagal dalam satu atau lebih area seperti Gameplay, Story, Grafik, Pacing, dan Set Piece yang mengecewakan. Game-game ini umumnya tetapi tidak selalu klon dari waralaba AAA yang tidak mencapai potensi yang ditetapkan oleh pendahulunya, beberapa praktis hanya untuk multipemain, dan beberapa hanya dalam genre yang terlalu jenuh. Namun, beberapa di antaranya adalah game yang benar-benar hebat, hanya melewatkan sesuatu yang istimewa itu.
Jika kita benar-benar mendalami hal ini, kita dapat melihat bahwa tren ini benar-benar terbentuk di era PS1/PS2. Generasi game itu jauh di depan masanya dan benar-benar membawa industri game dari pasar yang bagus menjadi fenomena dunia. PlayStation One adalah OG tetapi PS2 mengambil apa yang telah dibuat oleh kakak laki-lakinya dan mengindustrialisasikannya dalam skala yang belum pernah terlihat sebelumnya. Banyak franchise yang masih digemari hingga saat ini bermula di PS1. Game seperti Resident Evil, Metal Gear Solid, dan lainnya membantu menjadikan PS1 sebagai sistem yang harus dibeli di generasinya. Mengalahkan Sega Saturn dan bahkan Nintendo 64.
Kelahiran game Double-A
PlayStation One benar-benar tempat lahirnya ide game Double-A. Dengan keberhasilan Resident Evil di konsol, pengembang mulai mencoba banyak judul yang mirip dengan RE. Kami mendapatkan Parasite Eve dan Fear Effect yang luar biasa sebagai pengganti yang lebih murah. Di sinilah para pengembang melihat kelayakan game Double-A sebagai kemenangan finansial. Jika permainan berhasil, bagus. Lagipula tidak banyak yang dihabiskan untuk itu dan jika permainan gagal, yah, toh tidak banyak yang dihabiskan untuk itu. Ini akhirnya menjadi strategi yang layak untuk beberapa waktu ke depan dan bahkan terbawa ke PS2.
PS2 akhirnya menjadi salah satu konsol tersukses dalam sejarah dan salah satu faktor pendorong yang membantu kesuksesan tersebut adalah permainannya. Tentu saja, Anda memiliki pemukul berat di Metal Gear Solid 2 dan God of War, tetapi ada sejumlah besar judul yang menggores hampir semua keinginan yang dimiliki oleh seorang gamer. Faktanya, PS2 menawarkan perpustakaan lebih dari 4000 game! Pada saat itu, kekuatan konsol tidak tertandingi dan pengembang sedang mencari cara untuk memaksimalkan setiap bagian dari PS2.
Apakah Anda menginginkan klon God of War/Devil May Cry yang manis? Ada lusinan di PS2. Ghost Rider, Blood Will Tell, Onimusha pertama dll. Itu juga membantu bahwa Devil May Cry dimulai sebagai game Double-A dan kemudian menjadi raksasa seperti sekarang ini, tapi itu cerita untuk hari lain. Apakah Anda menginginkan game aksi orang ketiga? Anda dimanja oleh pilihan di PS2. Pada era itu, pengembangan game cukup disederhanakan dan penerbit yang lebih besar ingin mengembangkan lebih banyak game dengan biaya lebih rendah. Biasanya, ini berarti semacam pengurangan. Biasanya di cut-scene atau level yang lebih kecil, dll. Apa yang dilakukan ini memaksa pengembang untuk benar-benar berpikir out of the box. Game seperti Katamari Damacy membuat Anda bermain sebagai bola perekat hidup yang menggelinding dan mengumpulkan objek yang semakin besar, mulai dari paku payung hingga orang hingga pegunungan. Gim ini diterbitkan oleh Bandai Namco dan biaya pembuatannya kurang dari satu juta dolar. Itu kemudian menjadi hit tidur dengan 5 sekuel segera setelah itu.
Game generasi ketujuh juga menampilkan banyak game Double-A yang tersedia di Xbox 260 dan PS3. Selama waktu inilah industri benar-benar mulai berubah. Dengan manfaat tambahan dari kecepatan internet yang lebih cepat, gamer sekarang dapat mengunduh game mereka ke konsol mereka. Ini berarti kebutuhan akan cakram fisik dan pemasaran fisik hampir berakhir. Tentu saja, media fisik tidak akan pernah benar-benar memudar dengan para diehard dan kolektor yang bersedia mengeluarkan banyak uang untuk salinan game edisi fisik / khusus. Apa yang memulai hidup sebagai game Double-A sekarang perlahan berubah menjadi apa yang sekarang kita sebut game Indie. Game yang diproduksi oleh studio yang lebih kecil, dan biasanya tidak berafiliasi dengan penerbit yang lebih besar. Faktanya, warisan dan DNA dari game Double-A sangat banyak hadir dalam banyak judul modern. Pedang Neraka; Pengorbanan Senua, Psikonot, dan banyak lagi. Faktanya, bahkan permata seperti Metro: Exodus bisa diklasifikasikan sebagai game Double-A. Menuruni tangga, Sebuah game seperti Raji: An Ancient Epic juga dapat dilihat secara realistis sebagai game Double-A untuk audiens modern. Bukan kualitas yang dipertanyakan di sini tetapi lebih pada kemampuan untuk bereksperimen dan melawan industri yang semakin steril.
Masa depan game Double-A
Bukannya game semacam ini mati, hanya saja mereka menjadi sesuatu yang lain. Penerbit yang lebih besar tidak mau memasukkan uang mereka ke dalam game yang lebih kecil dan dengan biaya pengembangan yang menjadi lebih murah dalam banyak kasus, sekarang tergantung pada pengembang independen untuk benar-benar melanjutkan warisan eksperimen yang ditetapkan oleh ide game Double-A. Mungkin kita akan melihat kebangkitan dalam pengalaman inti yang lebih kecil dalam video game, tetapi dengan arah industri saat ini, itu mungkin bukan kemungkinan yang kecil. Industri ini telah beralih ke rilis beranggaran besar yang menarik bagi audiens sebanyak mungkin. Kami akan selalu memiliki Steam dan segudang game dan judul indie, tetapi sekali lagi, dengan cara Anda harus menyaring banyak game buruk untuk benar-benar mendapatkan emas. Itu juga sangat tidak membantu industri ketika perusahaan seperti EA dan Activision ada.
Parasit seperti EA melakukan yang terbaik untuk memeras setiap tetes darah dari para gamer dengan transaksi mikro dan praktik predator lainnya, sementara perusahaan seperti RockStar telah menjadi korban dari kesuksesan mereka sendiri. Namun, dengan peningkatan dan kemudahan penggunaan mesin seperti Unity dan Unreal 5, kami bisa mendapatkan judul yang aneh dan beragam sambil tetap mempertahankan polesan yang biasa digunakan oleh para gamer modern. Seperti yang telah kami sebutkan di atas, ada banyak game dengan anggaran menengah yang memaksa pengembang untuk benar-benar berpikir out of the box, tetapi pengalaman ini sedikit dan jarang. Seseorang hanya bisa berharap. Sampai saat itu, saya akan menumbuk pengontrol PS2 saya mencoba mengalahkan Godhand pada kesulitan yang paling sulit. Doakan saya!
