“Menjelajahi Sejarah Budaya Visual yang Tidak Dikenal” — Four Corners Books Membagikan Publikasi Favoritnya – Eye on Design

Dijalankan oleh Richard Embray dan Elinor Jansz, Buku Empat Sudut adalah penerbit yang berbasis di London yang berusaha menghidupkan sejarah seni. Mereka menjelajahi sejarah budaya visual yang tidak dikenal, berbagi cerita yang menarik perhatian mereka sendiri untuk menarik perhatian kita. Kami bertemu dengan pasangan itu untuk mencari tahu apa yang menurut mereka harus kami baca.

“Kami berdua belajar Sejarah Seni di universitas dan bertemu di sana, tetapi Four Corners mulai beberapa tahun kemudian. Itu muncul dari keinginan bahwa kami berdua memiliki pendekatan yang lebih luas dan menarik terhadap sejarah seni daripada yang kami alami ketika kami dididik. Kami selalu memiliki minat dan keinginan untuk melakukan proyek yang melibatkan lebih banyak subjek. Awalnya sangat sporadis. Kami membuat satu buku bersama, karena Elena mengenal seseorang yang sedang mengerjakan sebuah buku yang sangat sesuai dengan minat kami. Kami membuat buku itu, dan itu berhasil, dan kami berpikir, mari lakukan yang lain, lalu lakukan yang lain. Tidak sampai empat atau lima tahun kemudian, mungkin lebih dari itu, kami menyadari bahwa kami benar-benar melakukannya — kami hanya membuat sebuah buku. Kami melakukan hal-hal lain penuh waktu di awal. Kami ingin menciptakan hal-hal yang kami rasa hilang dari dunia penerbitan seni pada saat itu, yang kami rasa sangat menarik dan penting.

“Tema utama yang kami miliki adalah menginterogasi masa lalu. Dengan Irregular, kita sering menaruh banyak perhatian dan upaya dalam menghadirkan aspek budaya visual yang sejauh ini belum mendapat perhatian, dan membuat kasus untuk kepentingan atau nilainya — mencoba membawanya ke dalam pemahaman kita tentang sejarah kita. Dengan Familiar, kami melihatnya dari sudut lain, mengambil teks yang sangat familiar dan kemudian meminta seniman untuk menginterogasi kebijaksanaan yang diterima di sekitar cerita itu — untuk mendorongnya dan menyodoknya dan memperlakukannya dengan kurang hormat, atau memunculkan semacam di bawah jenis aspek yang dilaporkan dari cerita itu. Ini semua tentang menggali sejarah dan konteks novel yang lebih luas. Secara umum, apa yang kita lakukan adalah melihat kembali sejarah kita dan mencoba menemukan cara baru untuk melihatnya dan memikirkannya dan memikirkan kembali apa yang kita hargai tentang masa lalu kita dan mencoba memperluas pertanyaan itu.

“Buku kami selalu merupakan proyek sejarah. Kami selalu mencoba memikirkan proyek apa, atau cara melakukannya, yang relevan sekarang. Hal lain adalah, banyak penerbitan seni jelas terkait dengan galeri atau institusi museum, tetapi kami tidak pernah membuat katalog atau semacamnya. Kami selalu mencari proyek yang akan berfungsi sebagai buku tersendiri. Buku harus menjadi acara utama, dan itu mengarahkan kita untuk menggunakan ide-ide penerbit tradisional ini, seperti novel bergambar, sambil mencoba melakukan sesuatu yang baru dan menyenangkan dengan itu. Kami telah membuat banyak buku, poster, dan karya di atas kertas yang mungkin dihasilkan dari itu. Saya benar-benar hanya selalu mencari koleksi visual yang ingin kami bagikan. Juga, secara pribadi, saya sangat menyukai buku sebagai cara untuk mengalami seni.

“Pulau harta karun oleh Robert Louis Stevenson, dengan karya seni oleh Shiraz Bayjoo, adalah karya terbaru kami, dan kami sangat senang bahwa ini mendapat tanggapan yang luar biasa dan sangat menarik dari para pembaca. Bayjoo menghabiskan begitu lama mengumpulkan bahan arsip dan menciptakan karya baru yang menempatkan novel klasik ini dalam sejarah kolonial settingnya. Perancang John Morgan melakukan pekerjaan yang hebat juga. Kami sangat senang karena orang-orang menanggapinya, agak lama. Salah satu buku paling awal yang kami buat adalah tentang Suster Mary Corita Kent, dan itu sukses besar bagi kami. Dia adalah seorang seniman yang tidak diberikan haknya dengan benar. Sangat menyenangkan ketika Anda benar-benar menyukai beberapa pekerjaan yang menurut Anda belum terlihat secara luas, dan kemudian Anda menyediakan sarana bagi orang-orang untuk terlibat dengannya, dan mereka benar-benar menyukainya.” – ULANG

Buku yang bereksperimen dengan format buku: Catatan kaki dan Judul oleh Suster Mary Corita Kent

Suster Mary Corita Kent adalah seseorang yang mengatakan bahwa dia dipandang sebagai semacam artis Pop Art, tetapi sangat jauh dari genre itu. Saya pikir, melihat lebih dalam karyanya, ada sejumlah alasan berbeda untuk itu, tetapi ketika saya mulai mencari tahu tentang dia, saya melihat bahwa dia adalah seorang seniman, tetapi dia juga seorang pendidik. Dia hanya tertarik pada banyak hal yang berbeda, dan dia tidak membatasi dirinya pada satu bidang pekerjaan. Di Catatan kaki dan Judul, dia melakukan hal yang dia lakukan dengan sablon, di mana dia menggunakan bahasa dan kata-kata dan slogan iklan dengan cara yang sangat menyenangkan, di mana dia menggunakannya untuk dampak visual dan pesan yang sedang dikomunikasikan. Sangat sering pesan yang dikomunikasikan adalah di mana dia benar-benar menumbangkan makna aslinya, atau menemukan pesan di dalamnya yang tidak dimaksudkan. Saya sangat menyukai cara halaman diperlakukan dalam hal ini, semuanya telah terguncang, huruf-hurufnya tergencet, terpotong, dan meluncur dari halaman. Tapi juga, saya pikir itu benar-benar menghentikan Anda membacanya secara linier, dan membuat Anda berpikir tentang tindakan terlibat dengan ide-ide ini. — EJ

Buku dari sejarah yang Anda inginkan adalah buku Four Corners Books: Daftar Telur Badut oleh Luke Stephenson dan Helen Champion

Buku ini tidak setua itu, tapi sepertinya, salah satu yang kami harapkan adalah buku Four Corners. Ini disebut Daftar Telur Badut. Dan itu oleh seorang fotografer bernama Luke Stephenson. Ini adalah catatan arsip yang sangat menarik yang dia dokumentasikan. Idenya adalah bahwa setiap badut memiliki riasan yang sangat khas, dan kemudian desain riasan didaftarkan dengan menandai telur. Wajahnya ada di atas telur dan kemudian semua desain wajah badut ini disimpan di The Clown Egg Register. Setiap desain referensi adalah semacam merek dagang dan dapat dirujuk. Maksud saya, ini adalah arsip yang hampir terlalu bagus untuk menjadi arsip yang sebenarnya dan itu adalah hal yang menakjubkan yang ada. Itu adalah buku di mana Anda berpikir, oh, arsip yang hebat, dan hal yang hebat untuk didokumentasikan. – ULANG

Buku favorit yang baru dirilis: Karya Wanita: Dari seni feminin ke seni feminis oleh Ferren Gipson

Ini adalah buku yang menyajikan dan merayakan berbagai seniman berbeda yang bekerja dengan tekstil, keramik dan quilting, dan melakukan hal-hal luar biasa dengan mereka. Saya pikir Ferren benar-benar menunjukkan betapa menarik dan menginspirasi karya ini dan melihat bagaimana ini adalah bahan yang secara tradisional diturunkan ke bidang kerajinan, atau seni domestik atau feminin, dan karena itu bukan bagian dari cerita utama, dan disajikan sebagai kurang penting atau kurang menarik. Saya pikir buku ini menjelaskan dengan tepat mengapa ini tidak benar dan tidak masuk akal. Saya pikir itu benar-benar beresonansi karena memang begitulah caranya, ketika kita mempelajari sejarah seni rupa, ada hierarki dalam hal bentuk seni apa yang harus dipelajari. — EJ

Buku favorit dari perpustakaan pribadi Anda: Tanpa pamrih oleh John Morgan

Ini adalah buku yang dirancang John Morgan, dan kami telah banyak bekerja dengan John. Dia seorang desainer yang brilian, dia telah melakukan semuanya Akrab seri, misalnya, dan dia hebat untuk seri itu karena dia benar-benar terlibat dengan sejarah publikasi dan sejarah desain. Tanpa pamrih pada dasarnya adalah rekreasi dari edisi pertama asli Ulysses, yang sangat indah, format besar dan sampul tipis yang agak rapuh. Dia telah melakukan rekreasi format yang indah ini, tetapi sebagian besar kosong — dia tidak memasukkan novelnya. Dia memasukkan dua teks tentang sejarah publikasi dan kemasannya dan jenis sampul yang telah ada selama bertahun-tahun, tetapi itu benar-benar objek yang dibuat dengan indah. Dia menaruh begitu banyak perhatian ke dalam produksi dan setiap aspek kecilnya. – ULANG

‘Paperback perdagangan eksperimental’ favorit: Tanya Laut oleh Peter Iain Campbell, Rumah Adalah Tempat Tinggal Artis oleh Laura Moseley, Betapa Abu-abu Lembahku oleh Peter Halliday

Saya telah mengelompokkan tiga bersama di sini. Sesuatu yang telah kita lihat dalam beberapa tahun terakhir adalah bahwa orang-orang mulai membuat zine berkualitas sangat tinggi. Dengan pencetakan digital dan internet, ada sektor zine yang berkembang dan cukup mapan yang sebenarnya hanyalah buku kecil. Penerbit ini melakukan hal-hal yang sangat menarik. Yang pertama disebut Tanya Lautoleh Peter Iain Campbell, dan penerbitnya disebut Tempat Lain. Mereka juga membuat buku-buku tradisional, tetapi sekarang mereka telah mengerjakan seri majalah fotografi yang cukup panjang tentang tempat-tempat yang berbeda dan hubungan orang-orang dengan tempat-tempat itu, dan ini benar-benar indah tentang anjungan minyak. Ada penerbit lain bernama Common Threads Press yang memproduksi Rumah Adalah Tempat Tinggal Artis oleh Laura Moseley. Ini 32 halaman dan ini tentang seniman wanita yang berbeda dan bagaimana mereka menciptakan karya yang berhubungan dengan tempat tinggal mereka, atau ide rumah. Penerbit ketiga disebut The Modernists, dan mereka sangat produktif. Buku mereka Betapa Abu-abu Lembahku adalah tentang arsitektur modernis di Wales, dengan foto-foto yang sangat, sangat bagus. – ULANG